Художница-ювелир и педагог; создательница первой в Китае специальности «ювелирное искусство и дизайн» в Центральной академии художеств (CAFA), научный руководитель и заведующая профилем.
Путь — родилась в 1963 году в Ханчжоу; в 1979–1983 годах училась в средней школе при Центральной академии художеств (中央美术学院附中), в 1983 году поступила и в 1987 году окончила Центральную академию художеств (факультет гравюры) со степенью бакалавра, после чего преподавала в Пекинском институте моды; в 1990 году уехала в Германию, в 1995 году получила магистерскую степень в Берлинском университете искусств (Universität der Künste Berlin) и с 1995 года преподаёт в Школе дизайна Центральной академии художеств.
Ювелирное дело — вернувшись в 1995 году, первой в академии открыла курс «эксперимент с материалом»; в 2002 году создала в CAFA первую в китайских художественных вузах специальность «ювелирное искусство и дизайн» (首饰艺术与设计), соединив экспериментальный дух современного искусства с китайской мыслью; в 1990-е годы первой в Китае сформулировала принцип «украшение создаётся индивидуально под конкретного человека»; в 2023 году вышла её книга-автобиография «首饰艺术——滕菲教育自述» (записана Чжан Фань).
Работы и признание — золотая медаль 10-й Всекитайской выставки изобразительных искусств (第十届全国美展) и звание «мастер ювелирного дизайна Китая»; серия «梅» (Слива) вошла в фонд государственных подарков и была передана президентам и первым леди Бразилии, США, Франции, Португалии и России; работы хранятся в Национальном музее искусств Китая, Музее искусства и ремёсел Гамбурга, Музее Орхуса (Дания) и других собраниях; персональные выставки «梅香» (2017, 今格艺术中心), «寸·光阴 Ctrl.+S» (2011), «朵·颐» (2007), «诺亚方舟还在吗?» (2021); руководитель проекта Национального фонда искусств «琳琅——首饰艺术的中国故事» и создатель Китайского центра当代首饰 (CCJC).
An Inch of Time _01 (一寸光阴), 2011An Inch of Time _01 (一寸光阴), 2011In That Summer (那年夏天), 2007The Allegory of the Body (身体的寓言), 2007
2. Чжан Фань [Zhang Fan] — 张凡 ()
Ювелир, педагог и исследователь китайского дворцового ювелирного ремесла; профессор Школы дизайна Центральной академии художеств, носитель нематериального наследия «цветочно-проволочной инкрустации» (花丝镶嵌).
Путь — первый набор магистратуры специальности «ювелирный дизайн» Школы дизайна CAFA, окончила её в 2006 году и в том же году осталась преподавать; с 2003 года училась технике тонкого золочения (细金工艺) у мастеров, выполнявших реставрацию и копирование изделий для музея Гугун, и изучала ювелирное искусство и культуру дворцовых мастерских эпох Мин и Цин; участвовала в работе над реставрацией золотой фениксовой короны эпохи Мин из собрания Музея провинции Гуйчжоу.
Преподавание и роли — профессор Школы дизайна CAFA; носитель нематериального культурного наследия «花丝镶嵌制作技艺»; заместитель председателя комитета искусства и ремёсел Ассоциации художников Китая, заместитель председателя комитета ювелирного дизайна Китайской ассоциации ювелирных изделий, член Общества истории ювелирного дела Великобритании; лауреат гранта Государственного фонда искусств для молодых художников; дизайнер подарков международного форума «Один пояс — один путь»; с 2003 года ведёт в CAFA курсы «традиционные технологии и современное высказывание» и «научные основы традиционного художественного дизайна».
Работы — серия «衍异» (Яньи), построенная на эстетике эпохи Вэй и Цзинь и на соединении техники плетения из тонкого золота с обработкой современных тканей, хранится в Музее искусства и дизайна (MAD) в Нью-Йорке; брошь «礼赞——祖国万岁» (90×70×35 мм, нефрит хэтянь, коралл, золото Au750), вдохновлённая одноимённой картиной Ци Байши; персональная выставка «悦饰心裁——张凡艺术首饰展» в галерее Жунбаочжай (荣宝斋美术馆, 2020); оформление ювелирных украшений и костюма для концерта Сун Цзуин в Кеннеди-центре; автор книги «首饰艺术——滕菲教育自述» (2023).
украшение из сетчатого золота (细金工艺)украшение из сетчатого золота (细金工艺)украшение из сетчатого золота (细金工艺)авангардные изделия (细金工艺)украшение из сетчатого золота (细金工艺)украшение из сетчатого золота (细金工艺)
3. Сунь Цзе [Sun Jie] — 孙捷 ()
Дизайнер当代首饰, куратор и педагог; профессор Школы дизайна и инноваций Тунцзиского университета, основатель студии SUNJIE (Амстердам).
Путь — в 2007 году окончил специальность ювелирного дизайна Центральной академии художеств (CAFA), затем учился当代首饰 в нидерландской Академии Геррита Ритвельда (Sandberg Institute, Gerrit Rietveld Academie), где получил магистерскую степень; в 2010 году основал в Амстердаме студию «SUNJIE当代首饰文化»; в 2012 году стал единственным победителем 19-й международной премии当代首饰 ENJOIA’T (Испания); в 2015 году — лауреат премии PREZIOSA (Флоренция) и премии «NEW NOMADS» (Амстердам).
Академия и кураторство — профессор и научный руководитель докторантов Школы дизайна и инноваций Тунцзиского университета, заместитель декана Шанхайского международного института дизайна и инноваций, руководитель Центра当代首饰 и новой культуры; член Королевского общества искусств Великобритании; в 2013–2018 годах — председатель оргкомитета биеннале当代首饰 TRIPLE PARADE; организатор выставок и форумов в Музее CAFA, Музее современного искусства «Хао» в Шанхае, Музее искусств Тяньцзиня; автор книг «Spirit of Luxury and Design — A Perspective from Contemporary Fashion and Jewelry» (ORO Editions, США, 2021) и «奢侈品设计之灵——当代时尚与首饰» (Издательство Тунцзиского университета, 2021).
Работы и собрания — серия брошей «花样年华» (Young & Beautiful, 2015) на тему «влюблённости», где образ мороженого Ice cream служит метафорой выбора — принять или отпустить; работа «大鱼» (2012) — победитель премии ENJOIA’T; персональные выставки «JIE SUN & SUN JIE» (MAO Space, Шанхай, 2015; 56 работ из 11 коллекций) и «CLOSE TO ME» (Пекин, 2015; 19 брошей серии «花样年华»); работы приняты в постоянные собрания Музея изящных искусств Монреаля, Музея CODA (Нидерланды), Художественного музея Хьюстона, музея Кольдингус (Дания), Фонда当代首饰 Cominelli (Италия) и Музея дизайна Барселоны.
Young & Beautiful, 2015Who are you, 2018The King, 2014Camouflage, 2014Big Fish, 2015Queen, 2013
4. Чжэн Цзин [Zheng Jing] — 郑静 ()
Ювелир, педагог и исследователь металлического искусства; профессор и научный руководитель докторантов Нанкинской академии искусств, основатель специальности ювелирного дизайна в НЮА.
Путь — в 1990–1994 годах учился на отделении искусства и ремёсел Школы дизайна Аньхойского института машиностроения (бакалавр); в 1994 году преподавал на архитектурном факультете Университета Цзяннань в Уси; в 1997–2000 годах — магистратура Школы дизайна Нанкинской академии искусств по направлению «металлическое ремесло и ювелирное дело» (один из первых в китайских художественных вузах магистров современного ювелирного дела); в 2009 году начал докторантуру по традиционному китайскому ремеслу.
Преподавание и роли — в 2000 году остался в Нанкинской академии искусств и создал там специальность ювелирного дизайна и ювелирную мастерскую (среди первых в китайских художественных вузах); в 2008 году — заведующий кафедрой современного ремесла, в 2014 году — заместитель декана Школы промышленного дизайна НЮА и заведующий специальностью ювелирного дизайна; ныне профессор и научный руководитель докторантов, декан Школы искусства и дизайна Нанкинского инженерного института и научный руководитель докторантов Уэльского университета Тринити Сент-Дэвид; заместитель председателя комитета металлического искусства Китайской ассоциации искусства и ремёсел и заместитель председателя комитета ювелирного дизайна Китайской ассоциации ювелирных изделий.
Работы и публикации — работы «星际网络» (отобрана на 9-ю Всекитайскую выставку изобразительных искусств, 1999), «中华风度» (вторая премия первого всекитайского конкурса золотых украшений «Цзиньланьбэй», 2000), «露» (золотая медаль 5-го международного конкурса дизайна украшений из южного морского жемчуга, 2005), «叠韵» (11-я Всекитайская выставка изобразительных искусств), а также серии «网络空间», «流沙», «屋檐下», «岁月流痕»; автор и составитель книг «中国设计全集——首饰卷», «中国现代设计全集——雕镂卷», «中国少数民族设计全集——仫佬族卷», «现代金属艺术», «现代首饰艺术»; куратор выставки «看见:郑静和他的学生们——现代首饰作品展» (上元书院, Нанкин, 2015).
Гонконгский художник-ювелир, скульптор и изобретатель; первый современный китайский ювелир, чьи работы вошли в постоянное собрание Британского музея.
Путь — родился в 1956 году, работает в Гонконге, художник-самоучка; начинал с резьбы по камню, в 1987 году изобрёл собственную технику резьбы «世英切割» (Wallace Cut), соединившую художественную резьбу с ювелирным делом; первый китайский ювелирный художник, приглашённый участвовать в крупных международных художественных ярмарках, в том числе в парижской Biennale des Antiquaires (巴黎古董双年展).
Изобретения и материалы — на протяжении примерно восьми лет разрабатывал применение титана в ювелирном искусстве и в 2007 году представил «носимую скульптуру» из титана, вес которого составляет около одной пятой веса золота; среди других его патентованных разработок — технология полировки и огранения жадеита (翡翠切割润光, 2002), приём «石镶石» (камень в камне), «真空妙有» и керамика «世英陶瓷» (2018), по твёрдости превосходящая сталь в пять раз.
Работы и собрания — ювелирные произведения и скульптура: «The Snowflake» (2020), «Hera» (2019), «Mind Puzzle» (2019), «The Trails» (2019), «Wallace’s Flying Frog» (2019), «A New Generation» (2018), «Butterfly Nebula» (2018), «Fish’s Dream» (2009); крупные титановые скульптурные проекты «钛坦:物质与时空对话» (Венеция, Fondaco Marcello, 2021; куратор Джеймс Патнем, затем Лондон, Canary Wharf, 2022), «图腾» (Венеция, 2022) и скульптурная выставка 2024 года в Венеции; первым среди современных китайских ювелиров удостоен постоянного собрания Британского музея; выставка «Wallace Chan: The Wheel of Time» в Christie’s — крупнейшая его экспозиция в Европе.
The Snowflake, 2020Hera, 2019Butterfly Nebula, 2018Eden's Spring, 2023The Joy of Life, 2023The Hours, 2023
← cbrmdrn()* Иллюстрации принадлежат правообладателям и публикуются в ознакомительных целях. По вопросам авторского права или замечаний к тексту copyright@ctrlm.com